（记者 肖楠） “哎，我那件衣服上次穿的时候被勾丝了，不想再穿了 。”

“我跟你说啊，我才买的包儿，在地铁上被划了个印儿，不能背了。”

“你知道吗，家里那套餐具里有个盘子被摔了个豁口儿，整套东西都得换，不然就不美观了。”

······

想必，这些话我们在日常生活中经常听到，似乎“旧的不去新的不来”是现代多数人奉行的准则。物质生活水平的提高带给我们大量选择，被绚烂的物质文化所包围看似很幸运，但从另一角度考虑，很多东西在我们心中“降低”了实际价值。高级定制被“快时尚”代替，手工被机器代替，艺术趋向视觉化、媒体化；我们很少再为一件新衣服欢欣雀跃、为一样新器物失眠——匠人精神似乎只是个书本上的老旧概念。然而，有些人却始终执着于那些逝去的时光，执着于传统中国手艺人的行为准则。

2017年3月22日下午2点30分，我校非物质文化遗产协会邀请李硕老师，于48教举办了一节关于锔瓷艺术的公开课。李硕老师祖籍山东，从小最喜欢做的事情就是用泥巴做泥塑，之后考入黑龙江三江美术学院专心学习雕塑，并且在鲁迅美术学院雕塑系学习装饰雕塑，现于宋庄艺术区巧工坊里从事锔瓷修复工作，并且将现代雕刻与美术和锔瓷结合起来。

公开课上，李硕老师通过“九流文化”引出了术语“下九流”的锔瓷艺术，并且具体演示了用于锔瓷艺术上凿洞的各个时期、地区的工具。在互动环节中，李硕老师为大家准备了五套设备来让大家切身体验这门手艺。一时间，教室里安静了下来，大家开始在老师指导下一步一步操作手中的工具。小小的铜条在同学们手中变成了艺术的点缀，小锤子击打瓷器所发出的清脆声音，清亮有力，一时仿佛听见了当年手艺人在大街小巷里的叫卖声。

活动结束后，李硕老师谈到学艺多年最大的收获，是修炼心性。在现代这个浮躁的社会里，我们往往想着将所有的目标、所做的事情量化来衡量自身是否有进步；很多人希望能在三两个月的时间里习得一项技能。但是，“学艺就是学艺，‘台上一分钟，台下十年功’，只有能‘坐得了冷板凳’的人才能渐渐习得这门手艺。”

按照李硕老师的话来说，在学锔瓷的过程中能够沉下心来做事。也正是在这个过程中，他真正体会到了中国文化的精髓、匠人精神的内核。就好比有些菜总能让人联想到母亲的味道、家的味道，锔瓷艺术让李硕老师体会到中国文化的味道，民族自豪的味道。

最后，李硕老师说，他现在所致力于尽力让更多人知道，中国还有锔瓷这样一门艺术。让人们知道中国辉煌的不仅仅是瓷器，还有支持着瓷器的锔瓷艺术。

他说，只要有人愿意学，我就愿意教，始终如此。

（编辑：阎玺）